El TEATRO INICIATICO DE FEDERICO GONZÁLEZ FRÍAS. Augusto Vásquez

Gran Teatro del Liceo antes del incendio. Oleo sobre lienzo, escuela española

El TEATRO INICIATICO DE FEDERICO GONZÁLEZ FRÍAS

Augusto Vásquez 

He estado revisando y reflexionando en torno al material que dejó Federico González en relación con el teatro, y me ha llamado profundamente la atención el aura que se genera a través de las interpretaciones. En este contexto, me pregunto ¿Qué sentido y qué función cumple el teatro en el camino del iniciado?

En esta materia nos adentramos en uno de los pilares fundamentales que nos presenta Federico: el Teatro Representativo, entendido en estos casos como una cosmogonía cultural que busca introducirnos en el metalenguaje simbólico del camino hacia el Ser. En este contexto, el teatro se manifiesta de manera interpretativa, donde el centro, el espectador y el actor son influenciados por símbolos en movimiento, encarnados en una realidad temporal que permite conectar con los principios contenidos en el lenguaje interpretativo de una obra. En especial, las obras de Federico buscan que todos puedan recordar y realizar la anamnesis platónica.

En Introducción a la Ciencia Sagrada. Programa Agartha, y concretamente en el acápite titulado «Literatura» (Módulo I), podemos leer lo siguiente:

«Ya hemos observado que los orígenes de la cultura son sagrados. Esto es particularmente notorio en las artes, ya que tanto la danza, como el teatro, la música y la plástica, se remontan a los comienzos míticos y rituales del hombre, y ha sido siempre una deidad la reveladora y patrocinadora de estas disciplinas. (…) Crear es repetir y reproducir la situación de la Creación original. La literatura no escapa a ese principio, y las grandes obras en verso y en prosa son aquellas que despiertan y hacen presentir la inquietud y el deslumbramiento del Conocimiento».

Hemos querido rescatar esta cita, que surgió en una conversación con Francisco Ariza, para tomarla como ejemplo de cómo se manifiesta esta interacción en el teatro. Del mismo modo, en la música y en la danza existen registros de partituras donde la interacción interna del peregrino y la interpretación, a un nivel ritualístico, permiten que, a través de la ejecución, la danza y la música, los peregrinos entren en un espacio–tiempo en el cual se colman de gracia y regresan al punto de partida de su peregrinaje transformados interiormente.

Esto queda registrado incluso en la propia letra musical, que en algunos casos no logra conservarse en su totalidad. No obstante, un ejemplo significativo es Stella Splendens, una canción medieval recogida en el manuscrito Llibre Vermell de Montserrat, que testimonia esta dimensión ritual, simbólica y transformadora de la música y la interpretación en el marco de la experiencia sagrada.

Gracias a las publicaciones del Coro de Cámara "Gaudia Música" podemos encontrar  la letra en latín y su traducción que nos permitirá ahondar y entender la finalidad de la música en la interpretación.

 

Letra (latín):

Stella splendens in monte

ut solis radium miraculis

serrato exaudi populum.

Concurrunt universi gaudentes populi

divites et egeni grandes et parvuli

Ipsum ingrediuntur ut cernunt oculi

et inde revertuntur gracijis repleti.

Traducción: 

Estrella resplandeciente sobre la montaña,

como un rayo del sol

milagrosamente serrado,

oye a tu pueblo.

De todas partes se reunen

tus alegres peregrinos,

ricos y pobres,

grandes y pequeños.

A este mismo lugar acuden,

para que se iluminen sus ojos

y de aquí vuelven

llenos de gracia. 

Como podemos observar, en primer lugar, queremos agradecer esta traducción al Coro de la “Cámara”, ya que, gracias a ella, podemos explorar y aproximarnos a la forma en que se vivía la expresión real del peregrinaje hacia la mítica montaña de Montserrat. En dicho contexto, el peregrino era recibido con cantos litúrgicos que, al no tener un marco escénico visible, se presentaban como una experiencia total, cargada de cánticos que apelaban a las ideas, saturados de simbolismo en acción, en conjunción con la imponente presencia de la montaña de Montserrat, y acompañados de danza, cantos y banquetes.

Visto desde la perspectiva del teatro, podemos plantear hipotéticamente que el escenario era el propio espacio sagrado de la montaña de Montserrat, y que todos aquellos que participaban se convertían en intérpretes encargados de generar un espacio vivo para el encuentro del peregrino con la divinidad, con Dios.

En este caso, hemos querido dar este ejemplo a través de una canción ritual y mística, la cual servía como base para que, sin mayor esfuerzo, el peregrino lograra conectar con la sabiduría. De la misma forma, el teatro de Federico González Frías, desde nuestra propia experiencia, intenta impregnar en quienes asisten a sus obras la posibilidad de conectar con los principios divinos de un modo cotidiano y sencillo, pero al mismo tiempo elevado e iniciático. Esto se manifiesta en desarrollos teatrales como, por ejemplo, en su obra:  En el Útero del Cosmos (representada en 2013), donde, si bien el lenguaje es cotidiano, este va desplegando distintos niveles y perspectivas que ayudan a adentrarse en el lenguaje del símbolo y, en su máxima expresión, en el metalenguaje.

Así, quien logre encontrarse con las obras de teatro de Federico descubrirá libretos que guardan un profundo sentido sobre el desarrollo de la vida, el universo y los principios divinos, así como sobre el recorrido que todos transitamos como seres humanos, ofreciendo señales para desarrollarnos en un camino interior y vivir, verdaderamente, un peregrinaje iniciático.